Alright, maintenant que ton label a un nom, une structure, et un réseau qui commence à se dessiner, place à l’étape clé : le recrutement de tes artistes. C’est le moment de faire briller ton label en trouvant les talents qui vont donner vie à ta vision musicale. Cette étape est comme une chasse au trésor où chaque artiste est une pépite potentielle… et toi, tu es le découvreur de talents.
🌎 4.1 – Définir le style et l’univers artistique que tu recherches
Avant de te lancer dans la chasse aux artistes, reviens un moment sur l’identité de ton label. Chaque label a son style, sa patte unique, sa vibe. Quel son te fait vibrer ? Est-ce la techno atmosphérique, le hip-hop expérimental, ou encore la pop minimaliste ? Plus ton style est clair, plus il sera facile de repérer des artistes qui matchent.
Imagine ton label comme une playlist unique : chaque artiste doit y apporter sa couleur, mais il faut aussi que l’ensemble reste cohérent. Si tu veux créer un vrai « crew » de talents, tes artistes devraient partager cette vision.
🔍 4.2 – Partir en repérage : où et comment trouver les pépites
Passons à l’action ! Plusieurs options s’offrent à toi pour partir à la recherche des talents qui feront le futur de ton label. Petit guide des meilleures « zones de chasse » :
- Les plateformes de musique en ligne : SoundCloud, Bandcamp, et même TikTok regorgent de jeunes artistes qui postent leur musique. C’est un excellent moyen de découvrir des talents encore peu connus. Prends le temps d’explorer les catégories, les hashtags, et les playlists pour trouver des sons qui sortent du lot.
- Les concerts et open mics : rien de tel que le live pour capter l’énergie d’un artiste. Assiste à des concerts locaux, des open mics, des soirées DJ – bref, tout événement où des talents émergents viennent se produire. Et petit conseil : après le concert, va discuter avec les artistes. C’est souvent là que naissent les connexions les plus authentiques.
- Les réseaux sociaux : fais un tour sur Instagram et TikTok, où beaucoup de musiciens et producteurs partagent des snippets de leurs projets. Les hashtags spécifiques (#nouvelartiste, #projetmusical, #nouveauson) peuvent t’aider à trouver des talents qui pourraient matcher ton label.
- Les recommandations : n’hésite pas à demander autour de toi, que ce soit à des amis, d’autres artistes, ou des pros de l’industrie. Les réseaux sont souvent les meilleurs détecteurs de nouveaux talents !
🔗 4.3 – Créer une connexion authentique : le feeling avant tout
Quand tu as trouvé un artiste qui t’intéresse, il est temps d’entrer en contact. Mais attention, pas de message ultra-formel façon « Nous, Label Records, avons l’honneur… » – au contraire ! Opte pour un contact sincère et détendu. Raconte ce qui t’a plu dans sa musique, pourquoi tu penses qu’il ou elle pourrait matcher avec ton label, et parle de ta vision pour le projet.
Quelques tips pour un premier contact au top :
- Sois toi-même : explique pourquoi tu crées ce label et ce que tu veux apporter à la scène musicale. Ça montre que tu es motivé(e) et que tu ne cherches pas juste à « recruter ».
- Mets en avant les valeurs du label : les artistes sont sensibles à l’univers et aux valeurs d’un label. Si tu veux promouvoir l’authenticité, l’expérimentation, ou le côté DIY, dis-le clairement !
- Propose une rencontre ou un échange : rien de mieux qu’un café, un appel visio ou même un simple call pour mieux se connaître et voir si la vibe passe.
📌 4.4 – Fixer des objectifs communs : construire un projet ensemble
Une fois que tu as une bonne connexion avec un artiste, parle de vos visions respectives pour le futur. Quels sont ses objectifs ? Que cherche-t-il/elle avec un label ? C’est important de bien comprendre ses attentes et de voir si elles sont en phase avec ce que toi, tu as en tête pour le label.
Parle des projets possibles : un EP, un single, une série de lives, des collabs avec d’autres artistes du label, etc. La communication est la clé pour que tout le monde soit sur la même longueur d’onde et que chacun sache où il va.
📄 4.5 – Les bases du contrat : poser les règles sans perdre le fun
Les choses sérieuses commencent : le contrat. Pas de panique, ça ne veut pas dire que tu dois sortir un document de 50 pages rempli de jargon juridique. Mais il faut que certains points essentiels soient clairs dès le départ : durée de la collaboration, gestion des droits, et répartition des revenus.
Quelques points à ne pas oublier :
- La durée de l’accord : est-ce que c’est un contrat pour un projet (un single, un EP) ou une collaboration longue durée ?
- Les droits : qui détient quoi ? Assure-toi que les droits sont partagés de manière équitable et juste. On en reparlera plus longuement dans un futur article.
- Les revenus : même si au début tu ne gères pas des millions, clarifie la répartition des revenus. Généralement, c’est un pourcentage des ventes ou des streams. Et même si ça reste du small money au début, autant que tout soit clair.
Petit conseil : si c’est ton premier contrat et que tu n’es pas à l’aise avec les questions juridiques, fais-toi aider par un conseiller ou un avocat spécialisé dans la musique. Mieux vaut être safe et éviter les galères.
Tu peux trouver des modèles de contrat sur internet mais l’’un des meilleurs sites ressources c'est la fédération des labels indépendants, la Félin, tu peux y adhérer pour avoir accès à plein de choses hyper utiles quand tu commences mais aussi après.
🩷 4.6 – Chouchoute tes artistes : créer une team où il fait bon bosser
Un artiste qui se sent bien dans un label, c’est un artiste qui donnera le meilleur de lui-même. Donc, investis du temps pour soutenir tes talents : aide-les à promouvoir leur musique, assiste à leurs shows, et assure-toi qu’ils aient des conditions de travail optimales. Être là pour eux, c’est aussi important que le business.
Quelques idées pour montrer que tu es un vrai label manager sympa :
- Encourage et communique : un petit mot de soutien, ça ne coûte rien et ça motive toujours.
- Organise des événements de team : une session studio commune, un repas entre artistes, ou même un week-end créatif – tout ce qui permet de souder la team est un plus !
- Reste ouvert aux feedbacks : ton label, c’est une aventure partagée. Écoute ce que tes artistes ont à dire, que ce soit des idées créatives ou des critiques constructives.
Avec ces étapes, tu es prêt(e) à recruter des artistes de talent, à créer une vraie team, et à poser les bases pour des projets musicaux qui claquent. Cette étape est l’une des plus excitantes de la création d’un label : c’est là que ton univers prend vie, porté par des artistes qui vibrent autant que toi pour cette aventure musicale !